¿Cómo crees que usar máscaras afectó la forma en que los actores mostraron las emociones de sus personajes en la antigua Grecia?

Answer 1

Recuerde que el teatro griego no es el único teatro asociado con máscaras. Commedia dell’Arte, por ejemplo, también se realiza clásicamente en máscaras:
Estas máscaras se usaron para indicar el personaje. Una audiencia de comedia puede saber quién era quién con solo mirar la máscara.

Y “enmascarar” es un ejercicio común para los estudiantes de teatro modernos, por ejemplo, The Mask Handbook. Se utiliza para enseñar a los actores a actuar con todo su cuerpo, no solo “desde el cuello hacia arriba”.

Entonces … con eso en mente, podemos recurrir al teatro griego. Una de las cosas que notará sobre las máscaras es que las características son exageradas:
Esto es increíblemente útil, cuando te perciben desde la distancia. Y a qué distancia podría estar: los teatros griegos podrían tener docenas de filas, colocando a la audiencia a cientos de pies del escenario:
En estos días, en grandes lugares, es común mostrar al artista en una pantalla:

Obviamente no tenían eso. Las caras del actor se parecerían más a las manchas pálidas que puedes ver en la foto de arriba.

Los actores modernos, de hecho, hacen lo mismo. Usamos maquillaje en lugar de máscaras, y usamos muchos trucos para hacer que nuestras características parezcan más prominentes: saturar el lápiz labial, usar sombras, incluso un pequeño truco ingenioso con puntos blancos y rojos cerca de nuestros ojos en lugares muy grandes. Lo que se ve muy bien en el escenario se ve ridículo de cerca. Cuando se trata de tu cara, la distancia no es tu amiga. La mayoría de los detalles se borran de todos modos. Esto no es televisión.

Las máscaras son solo una de las muchas estilizaciones que entran en el teatro. Nada de eso es muy realista. Están hablando poesía. Toman descansos para coros. Se paran y se mueven de maneras muy poco naturales.

Y, sin embargo, funciona, por la misma razón por la que leer libros puede conmoverlo. Cuando compras la historia que se cuenta, no importa que en realidad no estés viendo una representación literal de la misma. De hecho, ver el evento en realidad sería menos interesante que ver la forma estilizada, que puede comprimir el espacio y el tiempo y elegir sus momentos y estilos para obtener exactamente el efecto correcto.

Answer 2

Se agrega a la calidad del diálogo si no puede hacer suposiciones sobre el orador.
Es un poco como que la radio es un medio mucho más efectivo para los debates.

El teatro griego se desarrolló a partir de los ritos religiosos (el culto a Dionysis), por lo que no es necesariamente solo entretenimiento lo que vemos ahora. Mujeres a las que no se nos permite actuar.

Algunas ideas de por qué los actores necesitaban máscaras: a veces las obras eran muy satíricas y criticaban al gobierno y la religión. Muchos de los actores pueden haberse sentido intimidados si fueran conocidos.

Aquí hay otra idea más especulativa. Las obras de teatro fueron financiadas públicamente y juzgadas por un panel de ciudadanos (al menos en Atenas, que era una democracia), los actores se enmascararon para que los jueces no mostraran el favor de quién fue reconocido.

He estado buscando para ver si hubo disturbios asociados con las obras y el público parece haberse portado bien.

Las imágenes habrían sido mucho menos importantes. La gente estaba en arenas enormes y probablemente no podía ver mucho. Las lentes no habían sido inventadas.

Solo estoy lanzando algunas ideas por ahí.

LA ANTIGUA PÁGINA DE HISTORIA DE DRAMA Y TEATRO GRIEGO Me gustó más esta fuente

Answer 3

Había que hacer más con la voz, los gestos con las manos y la postura.

Answer 4

Principalmente, las máscaras permitieron que un solo actor interpretara a varios personajes debido a la convención de tener solo 3 actores.

Las obras griegas son difíciles de comparar con las películas modernas porque fueron muy estilizadas y formuladas. A nosotros nos parecen zancos y de madera.

Nuestras películas parecen más realistas, pero también están plagadas de convenciones y fórmulas. Por ejemplo, la conversación en películas no es una descripción precisa de cómo funciona la conversación en la vida real.