¿Cómo habría sido el coro en un drama griego clásico?

El coro griego original tenía 50 bailarines corales. 50! El mayor espacio dramático fue la orquesta donde el coro cantaba y bailaba sus líneas con alguna forma de música. Un altar central se encontraba en la orquesta alrededor del cual el coro bailaba mientras cantaba sus líneas. El escenario era pequeño, y solo uno o dos actores interpretaron las partes sin coro con máscaras.

La evolución del teatro moderno fue la revolución del escenario sobre la orquesta. Como se señaló en la respuesta de Chad, los escritores griegos posteriores cambiaron la dinámica del teatro griego al reducir el coro a 15, luego a 12 y luego a 3 o 4. Con estos cambios, el espacio de la orquesta se redujo de un gran espacio ritual que era el centro de Drama griego al “pozo” del teatro moderno, mientras que el escenario creció de una plataforma muy pequeña a todo el contexto de la actuación.

El origen del teatro proviene de los antiguos ritos del templo. Esto no es controvertido ya que, de hecho, el teatro griego original fue construido dentro de los temenos (la misma raíz que el templo ) o el espacio sagrado de adoración de la ciudad. Las obras de teatro eran expresiones religiosas vinculadas a un ciclo ritual de adoración y, en el caso de las tragedias, a la adoración de Dioniso. Drama (para actuar) era descendiente de Dromenon (para actuar en un ritual).

Escribo en mi libro Mythos and Cosmos, una sección sobre el origen del Coro. Aquí hay una pequeña parte:

La danza del anillo y la procesión circumambuladora eran parte de un coro sacerdotal cuya danza señalaba el tema ritual del renacimiento. Theodor Gaster señala que esta danza y procesión ritual está implícita en otros textos egipcios: “También es significativo el hecho de que algunos de los textos [egipcios] presuponen la presencia de un coro. Por lo tanto, el Drama Ramesseum habla explícitamente de un “grupo de conductores”, un término que aparece en otro término que aparece en otros textos egipcios como la designación de una rama del clero. Del mismo modo, el texto de Edfu implica un coro de cantantes de templos y músicos que representan a los amigos y seguidores de Horus y que le gritan aliento a la manera de los “rooters” de los últimos días en un juego de pelota “(Gaster 102). día ‘rooters’ en un juego de pelota ”(Gaster 102). día Esta imagen es muy antigua. Es realmente sorprendente encontrar en los Textos de las Pirámides que Faraón declara que conoce los bailes adecuados para el barquero del inframundo (§1189). Aún más sorprendente encontramos a Faraón ascendiendo al trono del cielo acompañado por un grupo de “Vigilantes” que bailan para él (§1947).

En la India antigua encontramos el mismo patrón, donde los sacerdotes hindúes realizaron circunvalaciones alrededor de los templos hindúes indicativos de movimiento entre los mundos, de lo temporal a lo eterno (Michell 66-67). Los sacerdotes del templo no solo realizarían esta danza procesional, sino también la población en general, que, como el hajji de la tradición musulmana, circularía alrededor de su ciudad santa (en sí misma un modelo del templo) durante su peregrinación anual (Worthen 19). El origen de las ruedas de oración tibetanas y budistas probablemente desciende de la danza coral, donde la rueda de oración gira en el movimiento duplicado del devoto que baila y que ahora puede realizar rutinas de baile complejas simbólicamente al citar oraciones (Worthen 20-23).

La misma palabra ritual o ritual o rito ritual desciende del rito sánscrito desciende del rito sánscrito rita y rita y rita ritu, de la raíz ri, que significa “encajar, unir, arreglar” y también “moverse bien, ir en el camino; el camino seguido al ir ”(Worthen 24). Esta raíz tiene fundamentos cosmológicos, porque ritu se refiere a la estación circular y sus ritos asociados, mientras que rita se refiere a la corrección ritual, incluido enfrentar a la rita se refiere a la corrección ritual, incluso enfrentar las direcciones correctas del mundo fundado (Worthen 24). El ritual es moverse de acuerdo con los movimientos celestes apropiados a lo largo del camino correcto que imita esos movimientos celestes. El camino o camino correcto es transitado por la danza circular correcta; en este sentido, ritu y rita son muy similares rita son muy similares a los griegos oimos (camino) y oimos (camino) y oimos oimê (canción). Estas palabras tienen el mismo origen e indican que el camino correcto se imita en la canción y el baile.

El coro dionisiaco nos da la mejor pista sobre el origen del coro dramático griego, cuyas primeras composiciones consistieron en cincuenta miembros. Esta característica del drama griego nunca se ha explicado satisfactoriamente, y los eruditos han buscado en vano la importancia del coro de cincuenta. El coro griego descendía de la muy antigua liturgia del templo. Mitos y cosmos, págs. 233–34.

Bueno. Me voy a quedar con la tragedia; La comedia no es realmente mi área. Para Esquilo, doce personas formaron el coro; para Sófocles y Eurípides, ese número aparentemente aumentó a quince. La mayoría de las veces, el coro tocó al unísono: cantaron, hablaron y bailaron al unísono. Si has leído alguna tragedia griega, es posible que hayas notado las instrucciones escénicas para el coro: estrofa seguida de antistrophe . Esencialmente, esto significa que el coro bailaría en una dirección (esa es la estrofa) y luego volvería a bailar (antistrofa). “Strophe” significa “girar”, pero no creo que debamos tomarlo demasiado literalmente. (Yo, por mi parte, me cuesta imaginar un coro griego bailando como si fueran los Pips. Pero ese soy yo).

A veces, el coro tenía un corifeo o líder de coro. Se le permitió separarse del resto del coro y funcionar como un actor individual.

Probablemente querrás buscar esto en Google para ayudar a visualizarlo: el espacio en el que actuó el coro se llamaba orquesta, que estaba frente al escenario donde actuaban los actores.

No sé por qué razón, pero las tragedias griegas fueron nombradas con frecuencia después del coro. La segunda obra de Oresteia, por ejemplo, se llama Choephoroe por el coro de mujeres que traen libaciones a la tumba de Agamenón. Sófocles escribió una tragedia sobre Heracles que tiene lugar en un pueblo llamado Trachis, de donde proviene el título Trachiniae (“mujeres de Trachis”). Eurípides también hizo esto con, por ejemplo, Troades (“mujeres troyanas”).

El coro representaba la colectividad de los ciudadanos, sus creencias, opiniones, gustos, actitudes conscientes y subconscientes. (Algo que aún no he visto escenificado de manera significativa …)

Ahora, si los directores de teatro se dan cuenta de esto, es una pregunta que debe responderse en la práctica, ya que la mayoría de las veces el interés principal tiende a centrarse en los protagonistas. Como prestar más atención a la excepción que sentir la importancia de la regla.

Por supuesto, la forma que toma un coro en una actuación es una cuestión de gusto e inventiva, y no creo que haya reglas universales para ellos.

El coro sería todo masculino, con máscaras.