¿Por qué el arte indio es menos celebrado en comparación con el arte occidental?

El arte indio tiene menos que ver con el rendimiento para entretener y más con el aprendizaje personal. Por lo tanto, la tradición del arte de “venta dura” nunca ha existido en India hasta tiempos recientes. Esto ha hecho que nuestras artes y artistas sean más solitarios que sus contrapartes occidentales.

La mayoría de las formas artísticas de la India, por lo tanto, han desarrollado una complejidad elitista y, en su máxima expresión, las artes indias se vuelven muy intelectualizadas para el consumo general. A medida que un artista se convierte en un maestro, se vuelve difícil de apreciar para los no iniciados y, por lo tanto, la “popularidad” social de un maestro indio es mucho menor que las formas artísticas occidentales que están orientadas al rendimiento.

Una de las posibles razones es el diferente arte de patrocinio recibido en el este y el oeste. Las artes de Pascua se han mantenido integradas a la búsqueda humana de la divinidad, mientras que, en el oeste, el arte se ha centrado en complacer a los reyes y a las personas en general.

¡Entonces, nuestras formas de arte, por su propia constitución, no requieren celebración por parte de la sociedad para existir!

El arte indio es limitado y tiene una exposición muy limitada a nivel mundial … Tenemos muchos artistas talentosos y solo unos pocos disfrutan de las ventajas de ser artistas.

Los padres no alientan a sus hijos a seguir el arte como su carrera, ya que están obsesionados con el ingreso fijo para sus hijos y piensan en la forma de arte como un simple pasatiempo para que su hijo sea etiquetado como un todo terreno, pero en el fondo quieren que él obtenga un grado de ser médico o ingeniero o CA que ayudará al niño a obtener ingresos constantes.

La venta de arte requiere mucha paciencia ya que los habitantes locales son muy ignorantes acerca de las formas de arte y carecen de conocimiento sobre ellas. Además, crear arte requiere tanto tiempo como uno tiene que ser original. Esto dificulta el flujo de ingresos constantes para el clan de artistas, lo que en algunas circunstancias obliga a los artistas a renunciar a su arte por algo que les permita ganar a diario. En la India, el arte puede perseguirse como un pasatiempo, pero no como una carrera convencional.

Uno debe ser reconocido para poder vender su arte en las etapas iniciales hasta que se establezca y se reconozca su trabajo. Actores como Salman khan, que puede ser un artista moderado, vende más pinturas que un artista súper talentoso, a quien le falta reconocimiento porque Salman khan es popular y todos estarán interesados ​​en su trabajo (no tengo nada en contra de él, pero es la verdad) Es una especie de marca y las marcas se venden mejor que las que no son marcas. Las pinturas son solo un ejemplo de un arte formar. Hay muchas formas de arte que están muriendo porque no son respaldadas por su propio gobierno. Y la gente … Ej. Muchas personas pueden ir a ver una película de Hollywood o una ópera en los EE. UU. Porque son populares, a pesar de que la ópera no es la taza de té de todos, pero muy pocas personas van a los teatros para ver obras de teatro regionales o un auditorio donde bailes clásicos Se realizan.

No todos son afortunados de poder perseguir su pasión … y aunque hay artistas que desean perseguirla … La vida no les permitió dar un paseo sin problemas … con el invento de la tecnología moderna, la USP (punto de venta único) ) del arte que solía ser belleza se ha minimizado en utilidad y bajo mantenimiento. Hay muy pocas personas que valoran el arte.

Por arte aquí creo que te refieres a dibujar y pintar, pero voy a responder sobre la suposición de las artes en su totalidad.
La etapa más grande de exhibición de arte en la India es Bollywood, seguida por la industria cinematográfica del sur. Es donde está todo el dinero. Si no está relacionado con él, es cómodo decir que su trabajo no se celebra en ningún campo del arte, simple como eso.
Ahora, todos los diferentes campos que atribuyen a las artes son regionales, por lo tanto, no aprecian a las Misas. La mayoría de las formas de arte están inspiradas en su historia e involucran la historia de la lucha. Creo que los indios renunciaron a eso y adquirieron todo lo que pudieron Comprender las culturas occidentales que se reflejan en su arte.
Ahora son solo piezas de originalidad que no es muy popular porque no tiene valor monetario y, por lo tanto, está en declive.
Ahora, aunque he generalizado toda la idea, puedes ponerle cualquier forma de arte y observar la coherencia.

Los artistas indios a menudo trabajaban en gremios y no eran celebrados como individuos con un estilo característico y un estilo creativo idiosincrásico, como a menudo encontramos en el oeste. El arte indio y occidental sigue siendo diferente en varios puntos clave, tanto en el tema, los métodos de producción, el papel del artista y la audiencia, e incluso las formas en que los historiadores del arte abordan y clasifican el campo. Para explorar más sobre el arte indio, también puede visitar: http://www.indianartideas.in .